Понятие "высшие измерения"

[Владимир Чернявский]

Сообщение от Dar

наверное нужно исходить из того для чего нужно искусство, точнее истиного смысла искусства..

Зов. 1921 Январь 1
Чистое искусство – достоверное сообщение лучезарного явления Духа.
Через искусство имеете свет.

Необычность - хороший признак. Признак надземного. Только откуда и из каких слоев идет это "сообщение"? Если с высших слоев, то такое творение должно преображать человека (зрителя, читателя) в сторону прекрасного...

Полностью поддерживаю. Искусство может как возвышать человека (вплоть до "высших измерений"), так и разрушать его. Смотря какие силы оно будит в человеке, проводником чего является.
С авторами же разные могут быть ситуации. Может случаться и так, что человек, погрязший в пороках, находит в себе силы и в минуты просветления будит в себе гения, прорывается к Высшему. Но это, скорее, исключение. Иконописцы постились и молились прежде чем приступить к работе - и вот это, скорее правило для тех, кто хочет принести весть Высших, а не низших измерений.

[Dar]

Сообщение от Владимир Чернявский

Иконописцы постились и молились прежде чем приступить к работе - и вот это, скорее правило для тех, кто хочет принести весть Высших, а не низших измерений.

Думаю это полезно во всех случаях.
Так как каждый человек творец, то каждому перед действием нужно обращаться к Высшему. Хоть за благословением, хоть как молитву, хоть как безмолвное устремление.
В идеальном случае, это не мешало бы делать и каждому на форуме... перед тем как написать пост.
Ведь каждый пост, это тоже своего рода и творчество и труд и молитва..

Если бы каждый понимал что в этом польза прежде всего для него самого..

[Редна Ли]

Сообщение от Dar

Так как каждый человек творец, то каждому перед действием нужно обращаться к Высшему. Хоть за благословением, хоть как молитву, хоть как безмолвное устремление.

Сообщение от Владимир Чернявский

Иконописцы постились и молились прежде чем приступить к работе - и вот это, скорее правило для тех, кто хочет принести весть Высших, а не низших измерений.

Я думаю, что тут не все так уж однозначно. Например иконописцы уже давно не участвуют в художественном прогрессе, повторяя строго по канонам одно и то же.

С Высшим соответственно тоже не все однозначно, так как большинство людей имеют в своем сознании некий стереотип "высшего" и этим стереотипом меряют все новое, предъявляя соответствующие требования. А поскольку настоящее творчество невозможно без открытия новых горизонтов Высшего, то и понимание этих открытий людьми, зашоренными стереотипами, происходит с большим скрипом. Поэтому порой новое воспринимается эффективнее не "книжниками и фарисеями" с соответсвующим багажом познаний, а людьми необремененными запрограммированными представлениями о Высшем. Эта древняя истина отражена в образах Апостолов, которые в Евангелиях изображены как представители малообразованных слоев общества, а противниками Христа являются как раз представители духовной элиты тогдашнего общества.

Соответственно сейчас искать Высшее надо не в привычных масштабах и темах, а совсем в других местах. Сюрреализм, как я думаю, был таким прорывом в новое, но это уже было актуально в первой половине прошлого века, и многие его идеи просто эксплуатируются в настоящее время. Сейчас тема должна меняться. Понять как меняться - будет уже большим продвижением в развитии...

Формы обращения к Высшему сейчас уже тоже совсем другие, не привычно-формально-церковные. Поэтому не стоит ждать, что бы Дали был постником и молитвенником. На таком ожидании можно пропустить мимо своего внимания очень важные вещи...

[Владимир Чернявский]

Сообщение от Редна Ли

Я думаю, что тут не все так уж однозначно. Например иконописцы уже давно не участвуют в художественном прогрессе, повторяя строго по канонам одно и то же.. .

И тем не менее, религиозные люди однозначно определяют и автора, и школу той или иной иконы. А насчет участия иконописцев в художественном прогрессе, то конечно оно несомненно. Достаточно немного углубиться в историю.
Но, собственно, речь не буквально о иконописцах, скорее о подходе к художественному творчеству. Конечно, никто не требует, что бы художник стал схимником, важно само отношение к миру и к жизни. Иначе, как часто бывает, под "новыми формами" могут скрываться бесформенность и безобразие, под якобы "художественным прогрессом" - регресс и вкусовщина.

[Редна Ли]

Сообщение от Владимир Чернявский

А насчет участия иконописцев в художественном прогрессе, то конечно оно несомненно. Достаточно немного углубиться в историю.

Можете привести пример того, как современные иконописцы участвуют в формировании современного художественного прогресса? (я говорил именно о современности, а не об истории).

[Иваэмон]

Сугубо имхо: настоящий художник не должен гнаться за новизной, это не должно быть целью. Он не должен подходить к творчеству с мыслью: "А чего здесь можно такого новенького сотворить, чего другие еще не делали?"
Настоящий художник, не говоря уже о гении, обязательно уловит ту форму, которая позволит ему наиболее полно выразить себя и мир вокруг него. Если же он находится "в струе времени", эта форма будет и современной, и новой. Она сама найдется. Так же как талантливый поэт автоматически улавливает, каким размером ему писать, а не думает, садясь за стол: "а ну-ка, напишу-ка я сейчас что-нибудь анапестом".

[Владимир Чернявский]

Сообщение от Редна Ли

Можете привести пример того, как современные иконописцы участвуют в формировании современного художественного прогресса? (я говорил именно о современности, а не об истории).

Современная иконопись в России только начинает возрождаться. Ее влияние, по моим ощущениям, еще впереди.

[Редна Ли]

Сообщение от Владимир Чернявский

Современная иконопись в России только начинает возрождаться. Ее влияние, по моим ощущениям, еще впереди.

Россия не единственная православная страна в мире. В Греции, цитадели Православия, например, есть существенное влияние иконописцев на визуальное осознание мира современным человеком?

[Владимир Чернявский]

Сообщение от Редна Ли

Можете привести пример того, как современные иконописцы участвуют в формировании современного художественного прогресса? (я говорил именно о современности, а не об истории).

Возвращаясь к старой теме и старому вопросу, можно привести пример Кузнецовского письма - канонического стиля, возникшего несколько десятилетий назад.

[Редна Ли]

Сообщение от Владимир Чернявский

Возвращаясь к старой теме и старому вопросу, можно привести пример Кузнецовского письма - канонического стиля, возникшего несколько десятилетий назад.

Действительно есть некоторый прогресс. Хотя обращение в конце 20-го века к пуантилизму тоже есть некоторый анахронизм. Но все равно выглядит интересно. В принципе обращение к уже устаревшим стилям мне самому бывает интересно. Например люблю иногда сделать что нибудь в стиле пиктореализма, который был в расцвете в первой трети 20-го века, а потом зачах. Но и сейчас есть некоторые любители этого стиля, работающие в нем.

[aurora]

Сообщение от Редна Ли

Соответственно сейчас искать Высшее надо не в привычных масштабах и темах, а совсем в других местах. Сюрреализм, как я думаю, был таким прорывом в новое, но это уже было актуально в первой половине прошлого века, и многие его идеи просто эксплуатируются в настоящее время. Сейчас тема должна меняться. Понять как меняться - будет уже большим продвижением в развитии...

Понимать - это меняться, продвигаясь по шкале времени, воспринимая энергии, становящееся доступными открытому сознанию.
Степень открытия определяет ступень творчества - степень вовлечения в поток новых энергий. Так один человек становится поэтом, художником новой волны, другой человек, этой же волны, но не имея подобного потенциала, видит новое, и полон ожиданий. Он не отрицает нового. Он принимает это новое, выраженное через сознание Художника. В доступных для него формах. Условно говоря, выраженное - новым "Дали", новым "Бродским"….
Отставшие сознания естественно живут прошлыми энергиями. И довольствуются отнюдь не рекордами этого прошлого, а подделками под них. Поскольку - поезд ушёл, и творцы вместе с ним ушли.




Муза Художника. И её отражение в мире людей.